“老司机带带我”爆红云南山歌风靡网络

<article><section data-type="rtext">以“老司机”为关键词搜索，你会得到约6620万个结果。以Chinese music为关键词进行搜索，很容易找到《老司机带带我》——一首以彝族左脚舞曲调为基础，进行重新编词的歌曲。它的点击量最高达到500万。有人评论说，这种歌很“污”。高碧波知道这些评价，她是“奔驰版老司机”——“老司机”最火的版本——的演唱者之一。现在，每当有人对她提起网上对“老司机”的评价，她往往选择岔开话题，避而不谈。山歌剧一夜爆红云南山歌剧《花心婆娘爱帅哥》总发行量达到860万张。同期出炉的周杰伦专辑《叶惠美》，6年总计销量为820万张。早在2010年，《风流妹逗老司机》系列就在网站上迅速传播，获得25万余次的点击量。《老司机带带我》正是脱胎于这一系列。但它并不是最火的云南山歌——另外一个视频的播放量是它的18倍多。《两个婆娘一个郎》获得了超过400万人的围观，尽管存在语言隔阂，这首歌却奇迹般地火了。有人评价“我听不懂，不过觉得还不错”，有人循环播放完这段时长13分钟的视频后感叹“为从头到尾看完这段视频的400万人致敬”，还有大量国内网友因为“老司机”一词的流行而上评论区围观。该网站上的其他云南山歌，也都获得了数十万次的点击量。11年前，穿着公司老板租借的服装，高碧波拍“老司机”，每天赚70元劳务费。对于当时的表演，她现在的评价是“不是很做作”，可演出并不出色，“没有节奏地扭动身体”。想要追溯“老司机”的历史，要从“山歌剧”鼻祖毛家超开始。2003年，毛家超以一首《要吃火腿下宣威》在首届宣威火腿节上一炮而红，被昆林音像公司看中，成为音像公司的山歌艺人。那时，山歌通常为即兴表演，没有固定唱词。毛家超想要有所突破，他提出将山歌以剧目的形式表现出来。这想法与搭档一拍即合，第一部山歌剧即将破壳而出。当时，毛家超注意到很多家庭不和睦，闹离婚，于是决定以此社会现象为基础，编排了第一部云南山歌剧——《花心婆娘爱帅哥》——一个女子因花心而导致家庭破裂的故事。定歌名时，搭档张黎建议采用《两个男人争媳妇》，但毛家超反对，“不能将焦点总是放在男人身上”。《花心婆娘爱帅哥》以山歌“啊溜溜”为曲调进行创作，共分为18个部分，即18段剧情。两人一唱一编了半个月，又排练了8天，第9天进录音棚，录音完毕，又在昆明的松华坝进行了为期3天的视频拍摄。第一部山歌剧诞生了。他们压制成功的VCD以贵州六盘水和云南昭通两个地域为中点，爆发式地向其他地域扩散——3天销售3万张，总发行量达到860万张。同一时期，周杰伦的第4张专辑《叶惠美》问世，成为亚洲销售冠军，专辑年销量300万张，至2009年累计销量820万张。山歌剧火了。它以剧目的形式表演，刻录成VCD在农村出售。它的受众是农村和乡镇的居民，这成为他们娱乐活动的支撑。在这种情况下，《老司机带带我》问世了。第一版由李林峰演唱，歌词含蓄，老司机紧守道德底线，倡导文明礼貌，最后伸出助人为乐之手，帮助女士前往赛歌场。自高碧波演唱的第二版开始，歌词初显直白露骨。高碧波版本又称“奔驰版”，视频中，男子骑着一辆三轮车，车头上挂一纸板，上书“奔驰”二字，被两位女士拦截。虽然女士语言挑逗，但老司机并未动摇，坚定地予以了拒绝。到了第三版，“老司机”扯开了遮羞布，演唱者耿靖呐喊出的歌词，似乎打开了潘多拉之盒。云南山歌的现代化套路光碟的封面十分花哨，正面是山歌标题，背景图片由演唱者的表演造型，造型保守又略带前卫，拥有独特的审美趣味。在毛家超红透半边天之际，高碧波与搭档另辟蹊径，选择无厘头搞笑的演绎风格，大多为一些“风流戏”。高碧波在剧中的角色往往“带些风骚”。“老司机”高碧波和她的搭档李林峰火过了毛家超，昆明周边的人甚至只认他们的剧。成名后，高碧波有一种成了本土明星的感觉，每次进村，就有人窃窃私语，“高碧波来了，走，去看。”有人问高碧波“结婚了吗？”“约吗？”她嘻嘻地干笑，不回答。作为云南山歌的非物质文化遗产传承人，毛家超对“老司机”这类山歌是排斥的。13年来，他以每个月10至18场的演出频率出现在云贵川各地的舞台。但毛家超称，他从未唱过具有暗示意味的山歌。一次饭桌上，毛家超与高碧波相遇，他问高碧波，“你们唱的东西，可以一家几代人坐在一起看吗？”毛家超说，由他主唱的三首歌曲《这个婆娘整得成》《多个儿子多把刀》《帅哥美女跳得高》的销量均在800万张以上。他很自信，“云贵川地区的每一家都有我们的碟片”。这些光碟通常摆在音像店角落中的一个纸箱上，打包出售。与国内其他地域的山歌制作模式如出一辙，像安徽阜阳的“安徽小调”，这类歌由当地文艺班子录制，刻录成VCD在农村贩卖，此外还有陕北的“酸曲儿”，客家人的流传小调“十八摸”。光碟的封面十分花哨，正面是山歌标题，背景图片由演唱者的表演造型，造型保守又略带前卫，拥有独特的审美趣味。当时有5家音像公司制作各类型山歌剧，朗朗上口的曲调还包括：马缨花调、红石岩调、喜鹊临巢调等，有100多种。2006年春节，一位网友将《山歌剧情版——美女帅哥追情人》推到了网络上，粗糙的制作、简陋的场景、直白的歌词，还有一男二女夸张的舞姿，另类口味令众多网友精神一振。一时间，“猥琐三人组”“剽男悍女”的风评纷纷袭来。时隔十年，李恒林依然对自己被人称为“唱黄色山歌的人”而愤愤不平。“不晓得被哪个整在网站上的，说山歌三人组黄色，其实不黄！”他对“黄”耿耿于怀，而更愿意用“酸”来形容自己的作品。“酸味，就是有情趣嘛！有种搞笑的感觉”。李恒林是其中一位“悍女”——李文仙的丈夫，是山歌组的师爷。虽然他仅有小学文化。“山妹子艺术团”成长史山歌剧的戏剧矛盾大多围绕夫妻打架、媳妇偷情、男人花心之类，其实，就是农村的家长里短被搬上了荧幕。包括网上流传已久的山歌视频在内，多是民间生活题材配上山歌的曲调进行演绎，剧情贴近生活，台词也几乎照搬生活用语，戏剧矛盾也大多围绕夫妻打架、媳妇偷情、男人花心之类，其实，就是农村的家长里短被搬上了荧幕。李恒林生长于“调子之乡”——晋宁宝峰镇的农村，自小便听有关东家长西家短的山歌。1996年，他开始从事山歌创作，想着“在生产之外找点其它活路”。和他后来创作的题材一样，山歌多围绕两性情爱、家庭伦理，这些内容跟农村生活很近，也是农村人喜欢的。那时的山歌传播很不易，农村的音响设施多是录音机，能播碟片的机器少之又少。表演也是站在台上扯开嗓子就唱，村里哪家有红白喜事，喊一声，放下地里的活，就去唱花灯、对山歌。2005年，李恒林、李文仙两夫妇买了点道具、服装，成立了“山妹子艺术团”。张建翠、雷敏敏2006年加入艺术团，与李文仙组成了后来风靡一时的“山歌三人组”。那是山歌团“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的时代，但李恒林自认为“像我们这么原生态唱的，很少”。200多张专辑，近7000首歌，李恒林是个高产的作词者。《花子麻子对山歌》大概是卖得最火的碟子，主唱是李文仙和云南省非物质文化遗产——宝峰调子的传承人许绍光。具体卖了多少，李恒林称那是“商业机密”。不过，他说这张碟大卖，“唱片公司的老板买了一辆奥迪车和三套房子”。而在一篇关于许绍光的采访报道里称，许绍光与云南省某音像出版社签约制作光碟，《十七十八花正红》《花子麻子对山歌》一出就被一抢而空，出版公司签约三年，销售额突破300万元。今天，碟片的时代已经过去了，“多少音像店的老板都转行了”。还有一家音像公司勉力支撑，在螺蛳湾里弄了个批发店，李恒林的碟片还时不时出现在那里。有着“魔眼神功”的张建翠与他们不欢而散，舞姿妖娆的雷敏敏在吴宇森的《剑雨》里露过脸，他们都离开了。但是，有更多的人走进来。现在“山妹子艺术团”还有30来号人。团长李文仙和编导李恒林，大多数时候回到更乡土、更原生态的表演现场里，面对的不是摄影机黑洞洞的镜头，而是一片黑压压的人。冬季是最忙的时候，农村人忙着结婚、生子，还有死亡。李恒林带着艺术团奔走在各种红白喜事里。忙的时候一个月跑了20台演出，“特别是春节期间，每天演两场”。去的地方也渐渐远了，从宝峰镇到呈贡，然后去了玉溪、曲靖，最远去到昭通。夏天的生意最淡，有时候一个月连一台表演都没有。李恒林就回到山里，他在山上弄了100多亩地，前些年种了些树，种死了，然后再开荒，种上蔬菜和鲜花。偶尔，李恒林还会写写花灯和山歌调子。2013年他出版了一本《晋宁民间山歌》，注明了曲调和歌词，他觉得现在“唱山歌的人太多，但是唱得都不规范”。晋宁县成立了民间文艺家协会，李恒林前两年是理事，现在已经是副会长了。他的爱人李文仙也成了昆明市非物质文化山歌传承人。在山歌行当里摸爬滚打多年，李恒林自觉有了些认识，却在言辞里闪烁着“英雄气短”的叹息。唱响山歌，就在昆明篆塘公园里的这些山歌爱好者，有从富民来的退休职工，有商场、酒吧的保洁员，还有来自禄劝、会泽的“搭子（对唱的人）”。山歌，至少是山歌的曲调，在昆明具有庞大的群众基础。在昆明，对唱山歌的去处，集中在公园和广场。桃源广场、官渡古镇、西山森林公园，都是山歌爱好者的聚集地。下午两点，篆塘公园里熙熙攘攘，花灯、相声、小调混杂的音响声中，树荫消解了空气中的燥热，一群一群的中老年人聚在一起唱歌跳舞。老张、赵美玲几个人正在等着同伴。花台上垫一张报纸，放下包，音响挪到正中间，老张“喂”、“喂”地喊几声，算是试音。有人问他“唱多久了”，他言不由衷，“我才唱了几天……”“么么，你莫乱说，唱了十几年。”旁人拆穿他，他指指树荫下坐着的女人，“那个，穿白衣服的，那个声气好。”说完，老张拉起小孙女就要走，赵美玲却把话筒递给他，“唱两个嘛，从来没挨你唱过歌。”旁人一劝，老张又留了下来。老张扯开嗓子，“哎——，小妹我挨你说，我俩山歌么好好唱，今天么，唱到六点多。”他握着话筒，迈步走向赵美玲，“说得出来讲得出，你为什么挡着我？”赵美玲即兴赋词，并不拘泥于原有的唱词。每一句歌词都是临时编的。“别人唱一句，你要很快回他一句。”赵美玲说，要是反应不过来，可能就落了下风。她也擅长花灯、小调，还报名参加了近期在斗南举办的山歌大赛。山歌的唱法很多，腔调也大不相同。昆明山歌一般分为情调和酸调。老张解释：“你唱我爱你，我也要回一句我爱你，这是情调。”酸调则是互相挖苦。唱歌的人，大多来自昆明周边的县区。据李向梅所知，篆塘公园里的这些山歌爱好者，有从富民来昆明工作的退休职工，有物业公司、商场、酒吧的保洁员，还有来自禄劝、会泽的“搭子（对唱的人）”。“每年立秋，牛打架（斗牛）的时候唱得比较多。”李向梅说，立秋时节，嵩明的苗族举办“采花山节”，除了有苗族的芦笙表演、斗牛之外，还有对山歌。逢年过节的时候，她会约着几个朋友唱上几嗓子，七里八乡有谁家结婚办喜事，也会邀请她们去表演。云南山歌在云南的山区农村，特别是昆明、曲靖、昭通一带甚为流行。陆红芬家住武定，武定人爱山歌，生活中随处传唱。但武定人也有讲究，必须配着音乐才能开腔。“像他们那么随意的唱法，我不唱。”陆红芬说，她只唱文明的词，至于《老司机带带我》这一类词，她不唱，“要唱也是文明地来唱”——借用《老司机带带我》的调，但改成比较“文明”的歌词。陆红芬等了很久，都没有开腔。“他们可能不会来了。”她说的“他们”，是指她的同伴。她从武定来昆明打工，在昆明租房住。为了唱山歌，她还花1000元钱买了个音响。这个17公斤重的音响，抵得上她半个月的工资。她在酒吧做保洁员，每天上夜班，凌晨两点下班，白天就坐着公交车、搬着音响来到篆塘公园，唱唱山歌。陆红芬看起来四十来岁，但她喜欢和年轻的小伙子对唱。赵美玲就不一样了，她唱山歌的原因很简单，“人老了，要锻炼身体”，仅此而已。中年的山歌爱好者与时俱进，他们通过手机加了山歌社交软件群。“现在我们一般都是通过社交软件约着一起唱歌。”云南最早的山歌群里有近400人，经常有人通过语音功能对唱。而且，他们可能同时加入了几个不同的山歌群。有人问高碧波“怎么看别人对她的评价”，高碧波说：“现在我的团在师宗，有时间可以过来看看。”对“老司机”的解读仍在继续。高碧波已组建起了自己的演艺团队，20人左右。演出时，“老司机”、“阿老表”以及“风骚高碧波”，是最受欢迎的曲目。也就是说，高碧波仍在唱“老司机”，“阿里里，阿里里，阿里阿里里。”都市时报记者 古穆斓 何惠子 付静萍 实习生 戚金玉</section></article>

以“老司机”为关键词搜索，你会得到约6620万个结果。以Chinese music为关键词进行搜索，很容易找到《老司机带带我》——一首以彝族左脚舞曲调为基础，进行重新编词的歌曲。它的点击量最高达到500万。

有人评论说，这种歌很“污”。高碧波知道这些评价，她是“奔驰版老司机”——“老司机”最火的版本——的演唱者之一。现在，每当有人对她提起网上对“老司机”的评价，她往往选择岔开话题，避而不谈。

山歌剧一夜爆红

云南山歌剧《花心婆娘爱帅哥》总发行量达到860万张。同期出炉的周杰伦专辑《叶惠美》，6年总计销量为820万张。

早在2010年，《风流妹逗老司机》系列就在网站上迅速传播，获得25万余次的点击量。《老司机带带我》正是脱胎于这一系列。但它并不是最火的云南山歌——另外一个视频的播放量是它的18倍多。

《两个婆娘一个郎》获得了超过400万人的围观，尽管存在语言隔阂，这首歌却奇迹般地火了。有人评价“我听不懂，不过觉得还不错”，有人循环播放完这段时长13分钟的视频后感叹“为从头到尾看完这段视频的400万人致敬”，还有大量国内网友因为“老司机”一词的流行而上评论区围观。该网站上的其他云南山歌，也都获得了数十万次的点击量。

11年前，穿着公司老板租借的服装，高碧波拍“老司机”，每天赚70元劳务费。对于当时的表演，她现在的评价是“不是很做作”，可演出并不出色，“没有节奏地扭动身体”。

想要追溯“老司机”的历史，要从“山歌剧”鼻祖毛家超开始。2003年，毛家超以一首《要吃火腿下宣威》在首届宣威火腿节上一炮而红，被昆林音像公司看中，成为音像公司的山歌艺人。

那时，山歌通常为即兴表演，没有固定唱词。毛家超想要有所突破，他提出将山歌以剧目的形式表现出来。这想法与搭档一拍即合，第一部山歌剧即将破壳而出。

当时，毛家超注意到很多家庭不和睦，闹离婚，于是决定以此社会现象为基础，编排了第一部云南山歌剧——《花心婆娘爱帅哥》——一个女子因花心而导致家庭破裂的故事。定歌名时，搭档张黎建议采用《两个男人争媳妇》，但毛家超反对，“不能将焦点总是放在男人身上”。

《花心婆娘爱帅哥》以山歌“啊溜溜”为曲调进行创作，共分为18个部分，即18段剧情。两人一唱一编了半个月，又排练了8天，第9天进录音棚，录音完毕，又在昆明的松华坝进行了为期3天的视频拍摄。

第一部山歌剧诞生了。他们压制成功的VCD以贵州六盘水和云南昭通两个地域为中点，爆发式地向其他地域扩散——3天销售3万张，总发行量达到860万张。同一时期，周杰伦的第4张专辑《叶惠美》问世，成为亚洲销售冠军，专辑年销量300万张，至2009年累计销量820万张。

山歌剧火了。它以剧目的形式表演，刻录成VCD在农村出售。它的受众是农村和乡镇的居民，这成为他们娱乐活动的支撑。

在这种情况下，《老司机带带我》问世了。第一版由李林峰演唱，歌词含蓄，老司机紧守道德底线，倡导文明礼貌，最后伸出助人为乐之手，帮助女士前往赛歌场。自高碧波演唱的第二版开始，歌词初显直白露骨。

高碧波版本又称“奔驰版”，视频中，男子骑着一辆三轮车，车头上挂一纸板，上书“奔驰”二字，被两位女士拦截。虽然女士语言挑逗，但老司机并未动摇，坚定地予以了拒绝。

到了第三版，“老司机”扯开了遮羞布，演唱者耿靖呐喊出的歌词，似乎打开了潘多拉之盒。

云南山歌的现代化套路

光碟的封面十分花哨，正面是山歌标题，背景图片由演唱者的表演造型，造型保守又略带前卫，拥有独特的审美趣味。

在毛家超红透半边天之际，高碧波与搭档另辟蹊径，选择无厘头搞笑的演绎风格，大多为一些“风流戏”。高碧波在剧中的角色往往“带些风骚”。

“老司机”高碧波和她的搭档李林峰火过了毛家超，昆明周边的人甚至只认他们的剧。成名后，高碧波有一种成了本土明星的感觉，每次进村，就有人窃窃私语，“高碧波来了，走，去看。”有人问高碧波“结婚了吗？”“约吗？”她嘻嘻地干笑，不回答。

作为云南山歌的非物质文化遗产传承人，毛家超对“老司机”这类山歌是排斥的。13年来，他以每个月10至18场的演出频率出现在云贵川各地的舞台。但毛家超称，他从未唱过具有暗示意味的山歌。一次饭桌上，毛家超与高碧波相遇，他问高碧波，“你们唱的东西，可以一家几代人坐在一起看吗？”

毛家超说，由他主唱的三首歌曲《这个婆娘整得成》《多个儿子多把刀》《帅哥美女跳得高》的销量均在800万张以上。他很自信，“云贵川地区的每一家都有我们的碟片”。

这些光碟通常摆在音像店角落中的一个纸箱上，打包出售。与国内其他地域的山歌制作模式如出一辙，像安徽阜阳的“安徽小调”，这类歌由当地文艺班子录制，刻录成VCD在农村贩卖，此外还有陕北的“酸曲儿”，客家人的流传小调“十八摸”。光碟的封面十分花哨，正面是山歌标题，背景图片由演唱者的表演造型，造型保守又略带前卫，拥有独特的审美趣味。当时有5家音像公司制作各类型山歌剧，朗朗上口的曲调还包括：马缨花调、红石岩调、喜鹊临巢调等，有100多种。

2006年春节，一位网友将《山歌剧情版——美女帅哥追情人》推到了网络上，粗糙的制作、简陋的场景、直白的歌词，还有一男二女夸张的舞姿，另类口味令众多网友精神一振。一时间，“猥琐三人组”“剽男悍女”的风评纷纷袭来。

时隔十年，李恒林依然对自己被人称为“唱黄色山歌的人”而愤愤不平。“不晓得被哪个整在网站上的，说山歌三人组黄色，其实不黄！”

他对“黄”耿耿于怀，而更愿意用“酸”来形容自己的作品。“酸味，就是有情趣嘛！有种搞笑的感觉”。李恒林是其中一位“悍女”——李文仙的丈夫，是山歌组的师爷。虽然他仅有小学文化。

“山妹子艺术团”成长史

山歌剧的戏剧矛盾大多围绕夫妻打架、媳妇偷情、男人花心之类，其实，就是农村的家长里短被搬上了荧幕。

包括网上流传已久的山歌视频在内，多是民间生活题材配上山歌的曲调进行演绎，剧情贴近生活，台词也几乎照搬生活用语，戏剧矛盾也大多围绕夫妻打架、媳妇偷情、男人花心之类，其实，就是农村的家长里短被搬上了荧幕。

李恒林生长于“调子之乡”——晋宁宝峰镇的农村，自小便听有关东家长西家短的山歌。1996年，他开始从事山歌创作，想着“在生产之外找点其它活路”。和他后来创作的题材一样，山歌多围绕两性情爱、家庭伦理，这些内容跟农村生活很近，也是农村人喜欢的。

那时的山歌传播很不易，农村的音响设施多是录音机，能播碟片的机器少之又少。表演也是站在台上扯开嗓子就唱，村里哪家有红白喜事，喊一声，放下地里的活，就去唱花灯、对山歌。

2005年，李恒林、李文仙两夫妇买了点道具、服装，成立了“山妹子艺术团”。张建翠、雷敏敏2006年加入艺术团，与李文仙组成了后来风靡一时的“山歌三人组”。那是山歌团“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的时代，但李恒林自认为“像我们这么原生态唱的，很少”。

200多张专辑，近7000首歌，李恒林是个高产的作词者。《花子麻子对山歌》大概是卖得最火的碟子，主唱是李文仙和云南省非物质文化遗产——宝峰调子的传承人许绍光。具体卖了多少，李恒林称那是“商业机密”。不过，他说这张碟大卖，“唱片公司的老板买了一辆奥迪车和三套房子”。而在一篇关于许绍光的采访报道里称，许绍光与云南省某音像出版社签约制作光碟，《十七十八花正红》《花子麻子对山歌》一出就被一抢而空，出版公司签约三年，销售额突破300万元。

今天，碟片的时代已经过去了，“多少音像店的老板都转行了”。还有一家音像公司勉力支撑，在螺蛳湾里弄了个批发店，李恒林的碟片还时不时出现在那里。有着“魔眼神功”的张建翠与他们不欢而散，舞姿妖娆的雷敏敏在吴宇森的《剑雨》里露过脸，他们都离开了。

但是，有更多的人走进来。现在“山妹子艺术团”还有30来号人。团长李文仙和编导李恒林，大多数时候回到更乡土、更原生态的表演现场里，面对的不是摄影机黑洞洞的镜头，而是一片黑压压的人。

冬季是最忙的时候，农村人忙着结婚、生子，还有死亡。李恒林带着艺术团奔走在各种红白喜事里。忙的时候一个月跑了20台演出，“特别是春节期间，每天演两场”。去的地方也渐渐远了，从宝峰镇到呈贡，然后去了玉溪、曲靖，最远去到昭通。夏天的生意最淡，有时候一个月连一台表演都没有。李恒林就回到山里，他在山上弄了100多亩地，前些年种了些树，种死了，然后再开荒，种上蔬菜和鲜花。

偶尔，李恒林还会写写花灯和山歌调子。2013年他出版了一本《晋宁民间山歌》，注明了曲调和歌词，他觉得现在“唱山歌的人太多，但是唱得都不规范”。晋宁县成立了民间文艺家协会，李恒林前两年是理事，现在已经是副会长了。他的爱人李文仙也成了昆明市非物质文化山歌传承人。

在山歌行当里摸爬滚打多年，李恒林自觉有了些认识，却在言辞里闪烁着“英雄气短”的叹息。

唱响山歌，就在昆明

篆塘公园里的这些山歌爱好者，有从富民来的退休职工，有商场、酒吧的保洁员，还有来自禄劝、会泽的“搭子（对唱的人）”。

山歌，至少是山歌的曲调，在昆明具有庞大的群众基础。在昆明，对唱山歌的去处，集中在公园和广场。桃源广场、官渡古镇、西山森林公园，都是山歌爱好者的聚集地。

下午两点，篆塘公园里熙熙攘攘，花灯、相声、小调混杂的音响声中，树荫消解了空气中的燥热，一群一群的中老年人聚在一起唱歌跳舞。老张、赵美玲几个人正在等着同伴。花台上垫一张报纸，放下包，音响挪到正中间，老张“喂”、“喂”地喊几声，算是试音。

有人问他“唱多久了”，他言不由衷，“我才唱了几天……”

“么么，你莫乱说，唱了十几年。”旁人拆穿他，他指指树荫下坐着的女人，“那个，穿白衣服的，那个声气好。”说完，老张拉起小孙女就要走，赵美玲却把话筒递给他，“唱两个嘛，从来没挨你唱过歌。”旁人一劝，老张又留了下来。

老张扯开嗓子，“哎——，小妹我挨你说，我俩山歌么好好唱，今天么，唱到六点多。”他握着话筒，迈步走向赵美玲，“说得出来讲得出，你为什么挡着我？”赵美玲即兴赋词，并不拘泥于原有的唱词。

每一句歌词都是临时编的。“别人唱一句，你要很快回他一句。”赵美玲说，要是反应不过来，可能就落了下风。她也擅长花灯、小调，还报名参加了近期在斗南举办的山歌大赛。

山歌的唱法很多，腔调也大不相同。昆明山歌一般分为情调和酸调。老张解释：“你唱我爱你，我也要回一句我爱你，这是情调。”酸调则是互相挖苦。

唱歌的人，大多来自昆明周边的县区。据李向梅所知，篆塘公园里的这些山歌爱好者，有从富民来昆明工作的退休职工，有物业公司、商场、酒吧的保洁员，还有来自禄劝、会泽的“搭子（对唱的人）”。

“每年立秋，牛打架（斗牛）的时候唱得比较多。”李向梅说，立秋时节，嵩明的苗族举办“采花山节”，除了有苗族的芦笙表演、斗牛之外，还有对山歌。逢年过节的时候，她会约着几个朋友唱上几嗓子，七里八乡有谁家结婚办喜事，也会邀请她们去表演。

云南山歌在云南的山区农村，特别是昆明、曲靖、昭通一带甚为流行。陆红芬家住武定，武定人爱山歌，生活中随处传唱。但武定人也有讲究，必须配着音乐才能开腔。“像他们那么随意的唱法，我不唱。”陆红芬说，她只唱文明的词，至于《老司机带带我》这一类词，她不唱，“要唱也是文明地来唱”——借用《老司机带带我》的调，但改成比较“文明”的歌词。

陆红芬等了很久，都没有开腔。“他们可能不会来了。”她说的“他们”，是指她的同伴。她从武定来昆明打工，在昆明租房住。为了唱山歌，她还花1000元钱买了个音响。这个17公斤重的音响，抵得上她半个月的工资。她在酒吧做保洁员，每天上夜班，凌晨两点下班，白天就坐着公交车、搬着音响来到篆塘公园，唱唱山歌。

陆红芬看起来四十来岁，但她喜欢和年轻的小伙子对唱。赵美玲就不一样了，她唱山歌的原因很简单，“人老了，要锻炼身体”，仅此而已。

中年的山歌爱好者与时俱进，他们通过手机加了山歌社交软件群。“现在我们一般都是通过社交软件约着一起唱歌。”云南最早的山歌群里有近400人，经常有人通过语音功能对唱。而且，他们可能同时加入了几个不同的山歌群。

有人问高碧波“怎么看别人对她的评价”，高碧波说：“现在我的团在师宗，有时间可以过来看看。”

对“老司机”的解读仍在继续。高碧波已组建起了自己的演艺团队，20人左右。演出时，“老司机”、“阿老表”以及“风骚高碧波”，是最受欢迎的曲目。也就是说，高碧波仍在唱“老司机”，“阿里里，阿里里，阿里阿里里。”

都市时报记者古穆斓何惠子付静萍实习生戚金玉