从书迷到制片人,她希望把这个自己中意的故事打造成走心的影视内容,讲述给更多人听。在即将投入拍摄之际,电视剧《我只喜欢你》制片人王艳与《广电时评》记者聊了聊创作背后那些事儿。
3月28日是电视剧《我只喜欢你》开机的日子。前一晚,记者拨通了制片人王艳的电话。在正式投入拍摄之前,她和记者聊了聊这部剧的创作思路和其背后的故事。
“从开始到现在,我唯一想的就是,至少要让最初被这个故事所吸引的读者们对电视剧满意,这是最根本的。”
“剧本,是这部剧的灵魂”
电视剧《我只喜欢你》改编自小说《我不喜欢这世界,我只喜欢你》,记录了在青春路上,一个女孩由自卑脆弱慢慢变得坚强独立,并与守护了她十年的男孩,从校园走向婚姻的故事。
“我自己应该是这本书最大的书迷吧”,选择这本小说进行影视改编最初的由头就是制片人自己被这些文字给“戳”中了。“这本小说很神奇,它能让没有谈恋爱的人跃跃欲试,已经谈恋爱的人对婚姻有更好的憧憬”,讲起这本小说,她有些“兴致勃勃”,仿佛在向朋友推荐一本自己喜爱的书,对其中的片段如数家珍。而立足于制片人的职责,她表示在选择题材时,最想要看到一个IP能将某一个点表达到极致,“这本小说就是一个典型的代表,它把情感中的甜与暖表达得很透彻”。
小说改编令该剧拥有了天然的关注度与受众基础,但在影视化创作的过程中如何保留原著的“精气神”并做出适合荧屏传播的“改变”是个需要慢慢琢磨的过程。制片人告诉记者,这一项目在两年前便投入研发,而这两年中的大多数时间,团队都用在了剧本创作和打磨上。
原作的故事多以片段化的形式呈现,与其说是小说,更像一本真实的爱情回忆录。“所以如何把这些已有的人物合理地在一部剧中去铺陈,这是最大的一个问题。”在剧本创作中,一项大体量的工作就是前期的故事架构与人物塑造。原著的人物性格与总体基调不会变,在此基础上,架构起一条完整的故事线;在较为单一的人物关系中,新增了数个次要人物,丰富关系线,增加戏剧性;在剧情、对白和场景上细化……这些改动都有一个前提原则——合理,包括人物设置的合理性、情感流动的合理性以及整个故事发生、发展的合理性。“我们想让观众看到的每一个人物都是立体的、有温度的”,而这需要从现实生活中提炼,才经得起推敲。
“爱与成长 ”仍是表达的内核
近年来,青春题材的剧集频现,在话题与流量上都有较出色的表现,掀起了一股热潮。谈到当下青春题材的热度,制片人表示,固然该类题材在操作上比起一些重大历史题材要相对容易,但这是基于题材划分的大类,若具体到每一部作品,它们其实都是截然不同的个体。“青春题材只是这部剧的一个标签,我希望在这层外衣下,做更多走心的内容。”
“它(原著)用那么平和的故事都可以戳到读者的心,让你又哭又笑,这也是这部剧想要延续的气质”,以一种平缓的语调,演绎发生在真实生活中、或许就是大家正在经历的故事。从开始研发、版权预售到选定角色、筹备拍摄,主创团队接触了各个年龄圈层的人,发现这一剧本能触动很多受众群,而基于故事的真实性,情感便更能互通。
“我们不想夸张,不想用过度的强情节来吸引眼球。”这个故事未必轰轰烈烈,因为站在制片人的角度看,细水长流或许能给人更大的情感冲击。“大多数观众的情感追求点是一致的,找对了那个孔,‘啪嗒’,这个环就扣上了。”《我只喜欢你》的主体故事延续了十多年,以一个拧巴、脆弱的平凡女孩“赵乔一”与学霸“言默”一路走来共同成长的爱情为主线,同时透过其他各类人物体现他们在青春道路上各自不同的成长方式。
在影视剧创作中,爱是恒定不变的母题。这部剧不仅仅在刻画爱情,同样会通过父母子女间的亲情、闺蜜至交间的友情传达其主旨,“生活中有许多温暖的东西值得我们珍惜,它一直存在,却可能因为太过细碎平常而被我们忽略”。
就如书中的一句台词,“爱是人类与生俱来的天赋,根植于每个人的生命之中,无论周围的土壤怎么贫瘠,它都不会消失,只要有人呼唤它,它就一定在”,主创团队力图在剧中给“爱”下一个定义,它不是唯一的答案,却以一种细微的温暖,渗入人们心间。
“离受众更近一点”
“内容和制作相辅相成,我认为这是一个好作品不可或缺的两个环节。”
在叙述语态上,原著以第一人称讲述,立足现在去回忆过往的点滴,而电视剧则将镜头倒回到2005年,从故事的发端,顺着时间流自然而然地展开。从高中到大学、从校园到职场、从校服到婚纱,故事的时间跨度长达13年,这也在制作上要求呈现出不同时期各自的“年代感”。
“在场景布置与人物造型上,我们会去复原十几年前的样貌,令观众能够清楚地在这部剧中看到时代的演变以及人物的成长。” 从2005年、2012年到现在,他们在这13年中找了三个时间节点来代表不同的时期。对于制作班底而言,任务量异常繁重,大到外景环境,细到家中的一个小布置都需细细琢磨。在拍摄地点的设置上,团队目前初步确定了从江浙小城拍到北京,再远飞英国的计划。
“对于一个电视作品而言,所有的用心都会被观众看到,所有的不用心同样也会被观众发现。”抱着这种“忐忑感”,从造型、美术、道具到镜头、光线、色调,主创团队力求于制作上追求更为细腻的质感。
开机前,团队在线上向书迷征集影视剧中“最希望保留的片段”。这一举动也一定程度上反映出主创在内容打造中不断向受众贴近的态度。
据介绍,该剧也是基于华策的SIP战略基础上创作而生。 “剧本研发是两年前,也正是华策SIP战略开始的时候,所以这个项目的操作在其中可以算是一个较为典型的案例。” 从IP的采用、剧本的改编到演员的选择,华策的大数据中心为该剧提供了创作的参考。从受众中挖掘创作方向,进行内容上的分析,继而去匹配合适的制作团队,再将作品回馈于受众。“让数据为内容服务,其实就是离受众更近一点。”
在采访的过程中,王艳反复强调“至少不要让喜欢这本书的读者对电视剧失望”。作为一个年轻的制片人,她希望以一种更为靠近的同理心,将其对于年轻人审美的理解融入创作中,把这个自己中意的故事打造成走心的影视内容,讲述给更多人听。
作者:王梦茜
编辑:王海婷 江勇